вторник, 28 января 2014 г.

Девушка с татуировкой дракона - одна книга, два фильма

Стиг Ларссон. Скандальный журналист, который взял, да и написал культовую трилогию, которая совершенно точно стала самой продаваемой и успешной в нулевых. А может и во всем XXI веке, кто его знает. А потом взял и умер, не написав ещё семь таких же культовых романов... Это главный фейл в литературе нулевых. "Девушка с татуировкой дракона" (кстати, в оригинале роман называется "Мужчины, которые ненавидят женщин", что как бы намекает) – это прекрасно написанный детектив. Непредсказуемый, обманчиво классический. Сюжет нового времени и новой литературы.

Нет, наверное, человека, который бы хоть мельком не слышал о Ларссоне и его потрясающей трилогии, которая имела столь шумный успех. И если вы все еще сомневаетесь стоит ли читать шестисотстраничный детектив, то мой вам совет: да! Стоит. Не так много развлекательной литературы написано на столь высоком уровне. Помимо того, что это захватывающий детектив, "Девушка…" еще и очень неглупое произведение, в котором автор затрагивает острые проблемы нацизма, насилия над женщинами, социальной несправедливости, религиозного фанатизма…

Мне кажется, что главной причиной успеха является место действия романа – Швеция.Украинский читатель просто слегка ошалел - как?! И в Швеции есть злые спецслужбы, шпыняющие народ и устраивающие заговоры против законного правительства?! Там тоже есть бандиты-отморозки?! Ой, кто бы мог подумать... В пряничной Швеции, ассоциирующейся у всех с Карлсоном и вообще хорошей жизнью.

Еще одна причина – это, безусловно, главная героиня. Лисбет Саландер. Гениальная девочка-фрик, татуированная и бисексуальная. В прошлом, она трудный подросток, на которого государство и общество незаслуженно навесили ярлык "умственно неполноценная психопатка". А сейчас – абсолютно асоциальный человек с закаленным характером и гениальными способностями к добыче информации.

Немудрено, что за короткое время сняли целых две экранизации нашумевшего романа. В 2009 году шведский режиссер Нильс Оплев экранизировал все три романа Ларссона. Фильм «Мужчины, которые ненавидят женщин» стал известен не только в Швеции, но и во всем мире, причем в зарубежном прокате он приобрел более живописное название — «Девушка с татуировкой дракона».

В 2011 году первая книга трилогии была повторно экранизирована, в этот раз в Голливуде — Дэвидом Финчером – режиссером, снявшим немало напряженных триллеров («Семь», «Комната страха», «Зодиак»). Фильма, созданного маститым режиссером, ждали с нетерпением, отчасти и для того, чтобы сравнить его со шведским оригиналом. Стоит отметить, что несмотря на удачный кастинг, американские актеры несколько проигрывают своим европейским коллегам. Лисбет Саландер в исполнении Нуми Рапас выглядела более достоверной и реалистичной в шведской версии фильма.

Надо отдать должное и начинающей актрисе Руни Мара, сыгравшей в картине Финчера, которая выложилась на все сто процентов. Не отстал от нее и Дэниэл Крэйг, получивший в экранизации роль журналиста Блумквиста: ироничный и вдумчивый, он является точной копией своего прототипа из романа Стига Ларссона. Благодаря великолепной актерской игре и блестящей режиссуре фильм держит зрителей в напряжении до самого конца. При сравнении двух версий фильма «Девушка с татуировкой дракона» можно заметить, что шведская картина является более жесткой и натуралистичной, пугающей зрителей слишком откровенными сценами насилия. Фильм Финчера в этом плане является более сдержанным – режиссер старается не затягивать неприятные моменты и показывает их без леденящих кровь подробностей.
При этом американская версия все же полностью передает атмосферу романа. Благодаря тому, что режиссеру удалось создать необходимое напряжение, фильм смотрится на одном дыхании. Дэвид Финчер в очередной раз продемонстрировал миру зрелищный и реалистичный триллер, который, несомненно, имел большой успех.

В любой версии  «Девушка с татуировкой дракона» — это всё, что мы любим: это конспирологический детектив, семейная сага, надрывная личная драма, любовная мелодрама с предчувствием трагического финала, религиозный триллер с политическими выводами.
Для полного счастья нужно обязательно прочитать книгу и посмотреть обе киноверсии!

P. S. Страшно захотелось пойти в хакеры  - пусть меня научат!

понедельник, 27 января 2014 г.

Криминальное чтиво - читаем детектив

        Как вы относитесь к детективам? «Не литература», - скажут одни. «Низкопробное развлекательное чтиво», - проронят другие. «Способ провести время», «Пустое времяпрепровождение»... Но многие ответят -  «Мой любимый жанр!»
За что мы любим детективы? Каждый в них находит свое. Одним нравиться соревноваться с автором и разгадывать кто же преступник, другим интересен просто сам процесс расследования.


Детективы привлекают людей любого возраста и самого разного положения по многим причинам. Наиболее важная из них - напряжение, связанное с неизвестностью. Мы гадаем: "Кто преступник? Как произошло преступление? Поймают ли его (или ее)?" Гадаем мы и о том, как все закончится, с лихорадочным волнением ожидая последней погони. Сидя в кресле или на тахте, мы идем по следам злоумышленника и не успокоимся до тех пор, пока справедливость не восторжествует. Меняется лишь антураж эпохи, персонажи и условия жизни людей, а сюжеты и законы жанра остаются прежними. 


Мне кажется, что на вопрос «Как вы относитесь к детективам?» правильным ответом было бы следующее вопросительное уточнение: «К каким детективам?», ибо детективы, как и все остальные произведения, бывают разные.Мы попробовали собрать самое напряженное, интересное, загадочное и неотпускающее, что есть в детективном жанре. И, в принципе, вполне годится в качестве списка зимнего чтения.

•    
«Имя розы» Умберто Эко
•    «Лунный камень» Уилки Коллинз
•    «Дама в автомобиле, в очках и с ружьем» Себастьяна Жапризо
•    «Ловушка для Золушки» Себастьяна Жапризо
•    «Молчание ягнят» Томаса Харриса
•    «Девушка с татуировкой дракона» Стига Ларссона
•    «Идентификация Борна» Роберта Ладлэма
•    «Код да Винчи» Дэна Брауна


•    «Десять негритят» Агаты Кристи
•    «Собака Баскервилей» Артура Конан-Дойла
•    «Фламандская доска Артура Переса-Реверте
•    «Дракула» Брэма Стокера
•    «Ангелы и демоны» Дэна Брауна
•    «Черная линия» Жан-Кристоф Гранже
•    «Что сказал покойник» Иоанны Хмелевской
•    «Брат Томас» Дина Кунца
•    «Граф Монте-Кристо» Александра Дюма 

•    «Девушка, которая играла с огнем» Стига Ларссона
•    «Красный дракон» Томаса Харриса

 •    «Девушка, которая взрывала воздушные замки» Стига Ларссона
•    «Остров проклятих» Денниса Лехэйна 
•    «Мертвая зона» Стивена Кинга
•    «Казино Ройяль» Иэна Флеминга
•    «Левиафан» Бориса Акунина
•    «Восемь» Кэтрин Невилл
•    «Голдфингер» Иэна Флеминга
•    «Клуб Дюма» Артура Переса-Реверте


Помогайте! Добавьте в список свой любимый детектив!

вторник, 21 января 2014 г.

Игры, которые убивают

Сьюзен Коллинз. Голодные игры


Слава! Слава издателям! И трижды ура! Свершилось! С 2011 года наконец-то стали издаваться романы Сьюзен Коллинз «Голодные игры» и продолжение саги («Сойка-пересмешница», «И вспыхнет пламя»). Мы же увидели русскоязычный текст практически с выходом в свет экранизации первой части! Что и говорить, подзадержались россияне с переводом.))))


 В свое время писательница Стефани Майер, автор саги «Сумерки», назвала роман удивительным, а Рик Риордан, автор серии о Перси Джексоне, заявил, что «Голодные игры» являются лучшим приключенческим романом, который он когда-либо читал.
Роман стал бестселлером 2008 года, и спустя два года все еще являлся одним из самых продаваемых романов в США. (!!!) Интригует?
Раскрыть сюжет сразу же? Это было бы проще всего… Но! Ничто лучше аннотации не привлечет потенциальных читателей. 


…Итак: «Эти парень и девушка знакомы с детства и еще могут полюбить друг друга, но им придется стать врагами... По жребию они должны участвовать в страшных "Голодных играх", где выживает только один - сильнейший. Пока в жестоком квесте остаются хотя бы какие-то участники, Китнисс и Пит могут защищать друг друга и сражаться вместе. Но рано или поздно кому-то из них придется пожертвовать жизнью ради любимого... Таков закон "Голодных игр". Закон, который не нарушался еще никогда!».
Могу добавить, что в книге необычно все: сюжет, мир, в котором живут герои, приключения – все держит в напряжении до последних минут.
Оторваться от книги невозможно. Все так похоже на наш мир. Пугающе похоже… Жестокость возведена в норму, шоу – в принцип общения с миром. 
 Но! Несмотря на трагизм и депрессивность происходящего, веришь в героиню до конца. В победу ее над злом и в светлое будущее простых людей из дистриктов.

Настоящий борец с врагами, с близкими – любящая и нежная,  Китнисс Эвердин  олицетворение подростка, который рано стал взрослым. Вы полюбите ее в сражениях и в мечтах, в поступках и сомнениях. Книга учит тому, что выбирать приходится каждый день. И каждый день отстаивать свой мир, свои убеждения, своих родных людей.
И поверьте, порой это смертельно трудно!

Пы.Сы. Только умоляю, не смотрите фильм. Сначала прочтите книгу!

пятница, 17 января 2014 г.

Мрачный романтик Эдгар По

Вокруг имени Эдгара По витает особая атмосфера неразгаданного, таинственного, мистического, непознанного и ужасного. Многие любят детективы,  готические романы, фантастику и страшные сказки, но мало кто знает, что их родоначальником был Эдгар По.

Эдгар По – аристократ, романтик, рыцарь, сказочник, поэт, создавший свой фантастически мир. Магией его стихов было очаровано несколько поколений поэтов, его проза обусловила возникновение многих литературных школ. Не только для XIX, но и для XX века, он остался "самым звездным из заблудившихся на земле трубадуров вечности", как назвал Эдгара По влюбленный в его поэзию Константин Бальмонт. Человек ослепительного таланта и горестной судьбы. Создатель гротескных фантасмагорий и безумных кошмаров, в своих приключениях и мистических историях По предстает перед нами тончайшим психологом и мастером интриги, в философско-литературных эссе - настоящим эстетом, а в стихах - истинным романтиком и, как оказывается, человеком весьма ранимым.

Современная массовая литература - на три четверти является порождением американского романтика Эдгара По. Он создал почти весь набор ее основных жанров. Детектив, научная фантастика, готическая проза - все это изобретения По.Конечно, По не открыватель «ужастиков». Читатели Европы уже не могли спать по ночам из-за готических романов (Радклиф, Уолпол), рассказов немецких романтиков (Гофман, Новалис), да и в России были свои образцы — вспомните хотя бы «Пиковую даму» Пушкина или «Упыря» А. К. Толстого. Но, Эдгар По, безусловно, был одним из главных мастеров хоррора. Его рассказы полны призраков, видений, мрачных замков, разложившихся трупов, замурованных заживо людей и прочих радостей бытия. Часто весь ужас его рассказов заключается в совершенно безумных ситуациях, описанных с пугающей достоверностью. Типичные примеры: «Береника», Падение дома Ашеров,  «Сердце-обличитель», «Маска Красной Смерти» и многие, многие другие.

Эдгар Аллан По считается и  родоначальником детективного жанра. Конечно, убийцы и сыщики встречались в литературе и раньше. Но мало ли, кто и о чем писал раньше. Откройте Библию, там сплошь убийства и похищения. Однако, именно По  первым создал схему детектива: преступление — расследование (квест с осмотром места преступления, поиском улик и опросом свидетелей) — разоблачение преступника. Несмотря на репутацию безумца, в некоторых рассказах По проявлял невероятную чёткость мышления
Первыми произведениями детективного жанра обычно считаются рассказы Эдгара По, написанные в 1840-х.  - это «Убийство на улице Морг», «Золотой жук», «Тайна Мари Роже»,  «Похищенное письмо». В этих рассказах выведен новый герой, Огюст Дюпен - первый великий сыщик в художественной литературе, безапелляционный в суждениях, презирающий полицию, скорее мыслящая машина, нежели живой человек. Именно мсье Дюпен стал предтечей конан-дойлевского Шерлока Холмса с его дедуктивным методом.

Самое известное стихотворениеЭдгара По — это, конечно, «Ворон». Интересно, что по поводу «Ворона» По написал отдельную статью «Философия творчества», где в стиле своих детективных рассказов чётко разложил по полочкам то, как он сочинял эти стихи: почему такой размер, почему такая тема, почему ключевое слово «Nevermore» (больше никогда) и т. п. И никакого безумия — сплошная работа ума.

Отдельно надо упомянуть о единственном романе Эдгара По: «Повесть о приключениях Артура Гордона Пима». Роман можно назвать одновременно приключенческим, фантастическим, мистическим, да и к хоррору отдельные эпизоды тоже относятся.

Трудно назвать писателя, на которого бы не повлиял Эдгар По. Писателям разных стран пришлась по нраву мрачная атмосфека многих рассказов и бесстрастные описания жестокостей и ужасов. Влияние По прослеживается в творчестве Достоевского, Стивенсона, Говарда Лавкрафта, Роберта Говарда, Рэя Брэдбери и Роджера Желязны, а также в поэзии французских символистов и русских поэтов Серебряного века.

Браться за перепечатку произведений Эдгара По считается у издателей плохой приметой, равно как и снимать фильмы по его рассказам. Те, кто рискнул, добились не слишком хороших результатов. И никто до сих пор так и не создал кинобиографии одного из самых великих поэтов и писателей Америки, чьим именем сегодня называют литературные премии и который  скончался в нищете и одиночестве.

Фильм «Ворон» (2012г.), не претендуя на историзм, предлагает собственную версию таинственной смерти По. Рассказ о последних днях жизни Эдгара Аллана По. Знаменитый поэт преследует серийного убийцу, чьи преступления очень похожи на те, что описаны в его произведениях. Это классический атмосферный триллер про Писателя, который оказался  внутри или в плену своего творчества.

вторник, 14 января 2014 г.

Эраст Фандорин: «Высшее из наслаждений - преодоление трудностей»

Образ мужественного и неотразимого сыщика Эраста Петровича Фандорина, созданный писателем Борисом Акуниным, прочно и уверенно завоевал сердца читательниц, да и мужчины не прочь проследить за его приключениями. В России сняты уже три фильма по романам Акунина, заинтересовался Фандориным и Голливуд. В чем же секрет успеха обаятельного сыщика? 

Фандорин воплотил идеал аристократа XIX века: благородство, образованность, преданность, неподкупность, верность принципам. Сыщик Эраст Фандорин наделён всеми мыслимыми и немыслимыми достоинствами - отменно дерётся, кристально честен, галантен с дамами, политкорректно рассуждает о России и её будущем. Он истинный патриот, притом благородного иностранного происхождения. Читателю уже хорошо известны его седые виски и заикание, блестящее владение дедуктивным методом и медитацией, безразличное отношение к славе и успеху, неопределенность в личной жизни, умение до неузнаваемости изменять свою внешность, владение боевыми искусствами, работа в паре с верным и преданным слугой и помощником Масой и невероятное везение во всех безвыходных и опасных ситуациях.

Говорят актеры  - Илья Носков (Фандорин в «Азазеле»): – Каким я вижу Фандорина? Он молод, честен, открыт и наивен. До того как меня утвердили на эту роль, романы Акунина я не читал. А тут за ночь «проглотил» «Азазель» и поразился тому, как я похож на Эраста Петровича. В моей жизни тоже было немало случаев, когда нужно было выпутываться из сложных ситуаций. Я из тех, кому говорят: не ходи туда, а я, наоборот, иду именно туда. Других романов о Фандорине Акунин посоветовал мне до съемок не читать: в них Эраст Петрович взрослый и отличается от героя, которого мне предстояло сыграть.

Егор Бероев (Фандорин в «Турецком гамбите»): – Я пробовался на роль Фандорина в «Азазеле», но мне сказали, что я слишком взрослый. С «Турецким гамбитом» повезло. Мой Фандорин – человек непростой. Может быть скучным, грубым и в то же время храбрым и тонко чувствующим. В нем сочетается умение любить с закрытостью, непониманием женской натуры. Мы с режиссером Джаником Файзиевым решили, что Эраст Петрович будет заикаться только тогда, когда не уверен в себе – общаясь с женщинами или излагая мысли, в правильности которых сомневается.

Олег Меньшиков (Фандорин в «Статском советнике»): – В разговоре со мной Акунин сказал, что Фандорин – чудовище. Я даже не понял сначала. А он объясняет: чудовище железобетонное, машина. Придумал себе, что главное – служение Отечеству. И больше для него ничего не существует – ни любви, ни дружбы. Значит, от этого нужно уходить, придумывать какие-то оправдания. Мне нужно было найти некий образ, маску – сыщик, герой, красавец-мужчина...

Потомственный дворянин, Эраст Петрович Фандорин девятнадцати лет остался круглым сиротой. Матери он сызмальства не знал, а отец пустил состояние на пустые прожекты и приказал долго жить. Разбогатев в железнодорожнуюю лихорадку, в банковскую лихорадку Петр Фандорин разорился и не оставил своему единственному сыну ничего кроме долгов. Гимназию Эраст Петрович не закончил и поступил в полицию коллежским регистратором.
Первое дело и сразу же удача – его замечают и повышают по службе. Но в жизни все должно «компенсироваться» - и трагически погибает молодая жена Фандорина. Он  седеет от горя и начинает заикаться.

Фандорин является участником войны с турками, по многу лет живет в Японии и Штатах, затем возвращается в Россию…. О дальнейшей жизни Эраста Петровича Фандорина известно лишь то, что в период Революции и Гражданской войны он успеет эвакуировать жену, беременную их единственным ребёнком, из охваченной пожаром братоубийственной войны России, сам же останется, и дальнейшая его судьба неизвестна. Однако, есть данные, что информацией о том, что сталось с Фандориным, владеет сотрудник советской контрразведки Алексей Октябрьский (он же Алексей Романов) из произведения Б. Акунина «Шпионский роман».

Слово автору, Борису Акунину: 
 Речь идет о положительном герое, которого не хватает в России. Нельзя же всерьез считать национальным героем опера или киллера, которые мало чем отличаются друг от друга: одинаково одеваются, одинаково разговаривают, да и действуют примерно одинаково. Я хотел бы, чтобы российские мальчишки играли в Фандорина, а девчонки влюблялись в него.

воскресенье, 12 января 2014 г.

Магические предметы и артефакты со всего света

В наш современный  и рациональный век высоких технологий так иногда  не хватает чудесных умений и  волшебных гаджетов. В детстве мы читали много разных сказок, мифов и легенд. Во всех рассказах у главного героя есть какой-нибудь удивительный предмет, который помогает справиться с трудностями и победить врагов. Магические предметы не так просты, как кажутся на первый взгляд. Внешне магический артефакт обычно не привлекает к себе внимания. Он выглядит так, как и должна выглядеть вещь, пролежавшая века – старой рухлядью. Они могут прятаться в чердаках и подвалах старинных домов, курганах в степях или пещерах в горах, а могут все время быть на ваших глазах. Нет, артефакты не умерли, они просто ждут. Ждут своего часа…


1.  Камень Чинтамани.
Немало на свете таинственных предметов. Один из  самых удивительных — легендарный посланник Космоса, камень Чинтамани, что в переводе с санскрита значит «драгоценный камень мысли»... Большинство людей знакомы с понятием «философский камень», но мало кто слышал о камне Чинтамани. По слухам, потерянный где-то в Юго-Восточной Азии, камень является восточным эквивалентом философского камня. Камень считается реликвией Будды, и может исполнять желания. Существует древняя легенда о камне Чинтамани, якобы привезенном на Землю из созвездия Орион. В Азии распространены легенды, что белый конь Химават носит на себе огненную ношу — великий камень Чинтамани. Камень Чинтамани – это больше, чем артефакт, то есть кем-то изготовленный объект: это еще и ключ от неких условных дверей, которые были закрыты от людей в бесконечно далеком прошлом.

2. Книга Тота.
Эта книга была написана Тотом, богом, явившимся людям в человеческом облике.ТОТ - бог мудрости у древних египтян. Этот мифологический персонаж, как считают некоторые исследователи, на самом деле был пришельцем. Пожалуй,единственный из богов с четко определенными магическими способностями.
Согласно древнегреческому философу Платону, бог Тот обучил египтян геометрии, астрономии, объяснил, как писать буквы. Он дал им свою книгу. Обладая даром Тота, жрецы и фараоны приобретали огромную власть. Книга содержала в себе тайну «могущества над мирами, она давала власть над землей, океаном и небесными телами. С ее помощью можно было открыть тайные способы общения, воскрешать мертвых и воздействовать на других людей». В Книге Тота было два заклинания – одно для понимания животных и одно для понимания разума богов. Легенды гласят что еще в то время, когда Гермес ходил по земле, он доверил эту книгу своим последователям. С закатом древних мистерий "Книга Тота" была утеряна.


3. Кольцо Гига.
В своем философском труде «Государство» Платон поведал нам миф о кольце Гига. В этом мифе бедный, но честный пастух Гиг из Лидии проникает в тайную пещеру и находит там гробницу; у трупа на пальце он видит золотое кольцо. Далее Гиг обнаруживает, что кольцо обладает волшебной силой и может делать его невидимым. Бедный пастух буквально пьянеет от власти, которую дало ему кольцо. Пробравшись в царский дворец, Гиг при помощи кольца соблазняет царицу, затем с ее помощью убивает царя и становится следующим царем Лидии. Мораль, которую Платон вывел из этой истории, состоит в том, что ни один человек не в состоянии устоять перед искушением брать чужое и убивать безнаказанно.
Некоторые считают, что именно эта притча вдохновила Дж. Р. Р. Толкина на создание трилогии «Властелин колец»; кольцо, делающее своего владельца невидимым, одновременно является источником зла.

4. Арго.
Из древнегреческой мифологии мы знаем, что Арго – это легендарный корабль аргонавтов. На нем отважные путешественники поплыли к побережью Колхиды (современная Грузия), где должны были добыть «золотое руно». Знаменитый корабль, получивший имя от своего зодчего, упомянут в «Одиссее». По мнению некоторых древних повествователей, этот корабль, построенный в Пагасе 50 аргонавтами за три месяца, был священным и обладал определённой магической силой, так как сама богиня Афина приложила руку к его строительству, использовав для этого деревья из священной рощи. Кусочек священного векового дуба, вставленный в корпус корабля, шелестом листьев передавал волю богов... Когда поход за Золотым Руном был закончен, Арго был помещён на небо в виде созвездия.

5. Зубы дракона.
Драконы являются самыми ужасными монстрами, упоминающимися в европейском фольклоре. Эти огнедышащие гиганты напоминают динозавров. В одном из древнегреческих мифов герой, следуя поставленной ему задаче, засевает поле зубами дракона, которые на глазах всходят и вырастают, превращаясь в неустрашимое и непобедимое войско, которому, казалось бы, невозможно противостоять. Однако чтобы уничтожить его, оказалось достаточным всего лишь бросить в центр атакующего строя камень. В замешательстве свирепые воины утратили понимание происходящего и сами перебили друг друга.. По сей день, фраза «сеять зубы дракона» означает делать что-то, что способно вызывать споры.

четверг, 9 января 2014 г.

КнИгаДня

Стивен Кинг.  "11/22/63"


 Стивен Кинг не перестает удивлять. Казалось бы, всего, чего только можно было, он уже добился: всемирная известность, титул "Короля Ужасов". Можно было бы спокойно сидеть где-нибудь у себя на вилле, попивать джин, играть с внуками, изредка выпуская очередной ужастик, который фанаты все равно расхватают. Но вместо этого Кинг написал "Зеленую милю", "Побег из Шоушенка" и теперь вот -  11/22/63. И все это такое же захватывающее чтение, как и фирменные ужастики.


Русскому читателю эти шесть цифр мало что скажут (он, скорее всего, даже не сразу опознает в них дату), но американский сразу поймет, о чем идет речь: конечно, об убийстве Джона Кеннеди. Эта тайна вот уже ровно полвека не дает покоя американцам, в том числе и Кингу. 

К мрачному юбилею он выпустил роман о путешествии во времени, в котором скромный школьный учитель, попав в прошлое, пытается предотвратить гибель JFK. Героев, естественно, не ждет ничего хорошего. А читателей – много увлекательного. В особом, кинговском смысле, разумеется.

…Узнав, что в баре его приятеля расположен портал в 1958 год, обычный учитель Джейк Эппинг не может устоять перед соблазном начать новую жизнь в рок-н-рольные времена Элвиса Пресли. А вы хотели бы отправиться в прошлое? Исправить свершившиеся ошибки, направить реку жизни в другое русло, изменить мир? Это риторические вопросы. Вероятно, многие из нас задумывались о возможностях, которые могли бы подарить нам путешествия во времени. Множество судеб было бы спасено, множество событий изменило бы свой ход. Возможно, мы смогли бы даже избежать глобальных катастроф, болезней и мировых войн. Возможно...

11/22/63 – это роман, который предоставляет нам такую возможность, дает шанс взглянуть на изменение мира, и ставит перед своим читателем потрясающий в своей простоте вопрос – а действительно ли нам надо менять прошлое? Станет ли жить лучше? И как быть, если на чашах весов личное счастье и судьба мира?

Вы все равно не угадаете, чем закончится роман, пока не перевернете последнюю страницу. Просто возьмите и прочитайте новую книгу Стивена Книнга — 11/22/63.




среда, 8 января 2014 г.

Сегодня читаем

Н. В. Гоголь "Вий"

Несомненно, к одним из самых животрепещущих мистических произведений русской классики относится грозный и мрачный «Вий». Здесь язык и фантазия Гоголя, яркость и глубина его образов безупречны. Повесть рассказывает историю злоключений Хомы Брута и является, фактически, классикой нашего хоррора, причем хоррора самобытного, основанного на славянской мифологии. Вот как писал сам Николай Васильевич: «Вий – есть колоссальное создание простонародного воображения. Таким именем называется у малороссиян начальник гномов, у которого веки на глазах идут до самой земли. Вся эта повесть есть народное предание». 

Никто не предполагал, что заплутавшие в ночи три бурсака во главе с философом Хомой Брутом забредут на ночлег именно на хутор к старухе-ведьме. Подобная встреча не сулит ничего доброго, в особенности положительных эмоций. А уж последствия плачевной ночи погружают  Хому в ещё более страшную передрягу: он должен отпевать дочь сотника три ночи подряд. Явная взаимосвязь гнетущих событий сеет тёмное нехорошее предчувствие в душе Хомы. Но ему уже некуда деться… Холодящая кровь история о том, что бывает, если вера в Бога недостаточно крепка, а ведьма, пришедшая к тебе ночью, чересчур соблазнительна...

Киноманы долго ждали выхода картины «Вий» режиссера Олега Степченко, ведь работа над ней началась еще в 2005 году. Зрителей ожидает красочная современная интерпретация известной истории в формате 3D. Картина будет, скорее, в жанре приключений и мистики, нежели ужасов. Премьера фильма состоится 30 января 2014 года.  Что ж, самый лучший повод перечитать старые книги – это ожидание выхода новой киноверсии.

А Хому жаль. Ни за что пропал мужик. Неплохой был козак…

понедельник, 6 января 2014 г.

Новые улики в деле Шерлока Холмса

Днем рождения Шерлока Холмca считается 6 января 1854 года, хотя напрямую об этом не говорится ни в одной книге.

На создание  Шерлока Холмса Артура Конан-Дойля   вдохновил доктор Джозеф Белл, который работал в королевском госпитале Эдинбурга и отличался способностью делать тонкие умозаключения из мельчайших наблюдений. 
Фраза «Элементарно, Ватсон!», которую мы привыкли ассоциировать с Шерлоком Холмсом, ни разу не встречается в оригинальных книгах Артура Конан Дойля. Вероятнее всего, источником фразы стал ответ детектива из одного слова «Elementary» в рассказе «Горбун» — единственный случай произнесения данного слова Холмсом за всю библиографию.
Охотничье кепи, без которого трудно представить себе Шерлока Холмса, ни словом не упоминается ни в одной книге Конан Дойля. Это самодеятельность иллюстратора первых изданий Сиднея Пэджета.
В трех рассказах Конан Дойля упоминается Майкрофт Холмс, старший брат сыщика, работающий в британском МИДе. Другой родни у героя нет.
В 2002 году Шерлока Холмса приняли в почетные члены Королевского общества химиков. Никакой другой вымышленный персонаж такой чести удостоен никогда не был.
Всего Конан Дойль написал 4 повести и 56 рассказов о Холмсе.
Устав от героя, Конан Дойль убил его в «Последнем деле Холмса» (1883), чтобы освободить себе время для написания исторических романов.
После восьми лет непрекращающейся истерики читающей публики по всему миру Холмса пришлось вернуть в «Собаке Баскервилей» (1901).
Прототипом доктора Ватсона был реальный доктор Ватсон, живший на Бейкер-стрит. У него Конан Дойль лечил зубы.
Если судить по каноническим текстам, Ватсон трижды был женат, но так и остался бездетным. Для викторианский Англии, где в семьях было по 6-8 детей, это нонсенс. Серьезные литературоведы считают, что доктор страдал бесплодием.
Плащ с пелериной, который Холмс носит в большинстве экранизаций, на самом деле предназначался для загородных прогулок. Это как в наши дни ходить на деловые встречи в лыжном комбинезоне.
В момент наивысшей популярности книг о Холмсе в Лондоне случился бум частных детективных бюро: новые открывались каждую неделю.
Холмс – холостяк и самопровозглашенный женоненавистник. Что-то похожее на флирт у него было только со злодейкой Ирен Адлер в рассказе «Скандал в Богемии».

В неканонических романах Холмс противостоял Джеку Потрошителю, французскому супервору Арсену Люпену, графу Дракуле и Ктулху.
В 1964 году книги о Холмсе занимали вторую позицию в списке всемирных бестселлеров. На первом, как обычно, была Библия.».
В 1902 году Конан Дойля посвятили в рыцари. Причем не за литературные заслуги, а за службу военным врачом в годы Англо-бурской войны.
Первую пародию на Холмса написал в 1893 году друг Конан Дойля Джеймс Барри, автор «Питера Пена». Рассказ назывался совсем несмешно: «Покойный Шерлок Холмс».
Считается, что прототипом Мориарти был американский астроном Саймон Ньюкомб - гениальный ученый разрушивший не одну карьеру своих недоброжелателей.
Конан Дойль считал свои книги о Холмсе необязательными безделушками и был уверен, что прославится как автор исторических романов.
Оригинальные рукописи Конан Дойля почти не сохранились. От «Собаки Баскервилей», например, осталось всего несколько страниц. На аукционах они уходят за многие сотни тысяч долларов.
В неканонических романах и экранизациях доктор Ватсон был роботом, женщиной, собакой и вязаной игрушкой.
Артур Конан Дойль в рассказах о Шерлоке Холмсе описал многие методы криминалистики, которые были ещё неизвестны полиции. Среди них сбор окурков и сигаретного пепла, идентификация пишущих машинок, разглядывание в лупу следов на месте происшествия. Впоследствии полицейские стали широко использовать эти и другие методы Холмса.

Приключения Холмса по сей день являются самым экранизируемым литературным произведением в истории человечества. На декабрь 2009 года существует 213 официальных экранизаций. Холмса в них играли 76 разных актеров. Специалисты, правда, считают, что этих фильмов давно уже больше трех сотен.
В советской холмсиане герой Василия Ливанова ни словом не упоминает о наркотиках и, естественно, не употребляет их. В остальном сериал считается одной из наиболее близких к оригинальному тексту экранизаций.
В 2006 году Василий Ливанов получил орден Британской империи за создание экранного образа Шерлока Холмса.
Продюсеры сериала «Доктор Хаус» много раз говорили, что построили образ главного героя на чертах характера понятно какого сыщика.
Главный злодей в «Шерлоке Холмсе» Гая Ричи списан с оккультиста Алистера Кроули.
Конан Дойль сознательно умалчивал о юности Холмса, поэтому спродюсированный Спилбергом фильм «Молодой Шерлок Холмс» (1985) в определенных кругах считается еретическим.

В декабре 2009 года на Би-би-си стартовал сериал «Шерлок» с Бенедиктом Камбербэтчем в главной роли. Дело происходит в современной Англии. За основу сюжета взяты некоторые рассказы Артура Конан Дойла, но в переработанном варианте. По этой причине предсказать, что произойдет в следующую секунду, практически невозможно. Что ж, тем интереснее смотреть Шерлок Холмса – сериал, в котором каждая финальная сцена неочевидна. Мобильные телефоны, Интернет, телевидение – непременные атрибуты XXI века – указывают на произошедшие со времен сэра Конан Дойла изменения. Неизменным остается лишь дедуктивный метод, который Шерлок успешно использует для раскрытия преступлений. 



пятница, 3 января 2014 г.

Читаємо українською!

Ірена Карпа – українська письменниця, співачка, журналістка, телеведуча. Перші книжки, про які заговорили в пресі – „50 хвилин трави”, „Фройд би плакав”, „Перламутрове порно”, вийшли у 2004-2005 роках та принесли авторкі неабияку популярність серед читачів та колег. У 1999 році Ірена Карпа отримує гран-прі міжнародного конкурсу молодих письменників «Гранослов». Вже у 2006 — спробувала себе як акторка у фільмі («Аутизм», Росія) та режисерка короткометражного кіно «Kyiv. Limited Edition» де, безумовно, проявила свій акторський талант. Також у 2006 отримує премію «Best Ukrainian Awards-2006» в номінації «наймодніша письменниця» року. Поза тим, Ірена Карпа співає і більше того, музику ставить на перше місце. Свого часу заснувала гурт „Фактично самі”, пізніше – стала фронтфрау групи «Qarpa». Зараз Карпа входить до п’ятірки найбільш затребуваних українських прозаїків України. Ірена Карпа, розумна і провокативна, несподівана і неформатна, навіть епатажна особистість.
Ірена Карпа: «Я – не „жєнщіна-одуван!”»


«Bitches Get Everything» - це роман шок. Головний персонаж цього роману, молода режисерка Тріша Торнберґ, працює над провокативним фільмом, який, однак, не дістає дозволу на прокат. Його можна побачити тільки в андеґраунді. Але фільм нагороджено премією на кінофестивалі у Венеції, і Тріша Торнберґ їде туди отримати нагороду. Проте саме у Венеції в неї стріляє її колишній коханець. Сюжет роману невибагливий і справді не віддзеркалює структури оповіді – динамічної, переповненої мовними експериментами та лайливими висловами. Тріша, як і сама Карпа, культивує образ жінки-бунтівниці, яка не надто дотримується правил та етикету, до того ж утішається багатьма дружніми зв’язками: має багато приятелів – ґеїв, бісексуалів і гетеросексуалів.





«Фройд би плакав» – це своєрідна подорож наратив, у якій вибудовується імідж вивільненої жінки, яка не боїться переступити через звичні моральні правила (наприклад, мати роман із одруженим чоловіком), або в якої апетит на секс дорівнює чоловічому, і зв’язку в шлюбі їй просто не вистачає. Карпа підважує ґендерні стереотипи, відкидає ґламур і бінарні протиставлення (як-от жінка–чоловік або феміністка–нефеміністка) і натомість пропонує світ, у якому персонажі або сильні, або слабкі, без огляду на стать.



«Добро і зло» - книга спогад, письменниця розповідає в ній про своє безтурботне шкільне життя: перший сексуальний досвід, експерименти з зовнішністю, проблеми в порозумінням з батьками. В другій частині книги розповідь переходе до її дорослого життя - хоча і тут неменше деталей, які зазвичай відлякують консерваторів. Цікавий стиль та естетика 90-х зацікавить багатьох любителів сучасної прози. На початку 2009 року книжку «Добло і Зло» визнано книжкою-невдахою року — вона здобула приз «Золота булька». Водночас, за рейтингом читачів журналу «Кореспондент», книга «Добло і Зло» ввійшла до десятки найкращих українських книг 2009 року.

Вымышленные языки Толкина

 «Волшебные сказки - это не дезертирство солдата, а бегство с надоевшей тюрьмы».

3 января 1892 родился Джон Рональд Руэл Толкин, английский профессор филологии, писатель, классик мировой литературы фэнтези, автор трилогии «Властелин колец», повести «Хоббит» и эльфийского эпоса «Сильмариллион», а также целого ряда других произведений.

Дж. Р. Р. Толкин с детства увлекался конструированием языков. Однажды с приятелями он создал сразу несколько образцов, чтобы тайно общаться между собой. Со временем это выросло в генерацию таких искусственных языков, как квенья (речь «высоких» эльфов) и Синдарин (речь «серых» эльфов).
Толкин — один из самых известных и плодовитых конлангеров. Конлангер — человек, изобретающий «конланги», искусственные языки. Он сконструировал — с различной степенью детализации — более двадцати языков, каждый из которых имеет грамматику и лексический корпус. Точное количество языков, созданных Толкином, неизвестно, поскольку многие из его лингвистических работ до сих пор не изданы.

Эльфийская языковая семья представляет собой группу языков, происходящих от единого предка, называемого прото-языком. Толкин работал над этими языками  c 1910 года вплоть до своей смерти в 1973 году. Он создал грамматику и лексику, как минимум, пятнадцати эльфийских языков и диалектов: протоэльфийского,  квенья, голдогрина, телерина, синдарина, илькорина, нандорина, аварина.

Существует много языков людей Средиземья, но на большинство из них Толкин только намекал. Однако, как минимум, три он разработал до уровня грамматики и лексики: талиска, адунайский язык и «Совал Фарэ» или «Всеобщий язык», по-английски называемый вестрон (на нем говорили хоббиты и люди в Третью Эпоху). 

Толкин изобретал не только языки. Он был талантливым каллиграфом  и создал системы письменности, которые называются руны Толкина. 

В настоящее время на эльфийском языке  квенья выпускается несколько журналов. Также в Великобритании и США защищено несколько диссертаций по грамматике этого языка.
В 2004 году, после выхода на экраны последней серии кинофильма «Властелин колец», интерес к эльфийским языкам значительно возрос. Так, в Великобритании в мужской школе Бирмингема «Тервес-Грин»  впервые в мире школьникам начали официально преподавать эльфийский язык.

Большинство знающих эльфийские языки являются поклонниками произведений Толкина — толкинистами, точное количество их не поддаётся уточнению.